Adassa d’Encanto parle de Bruno et de la survie au COVID

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Star du reggaeton Adassa, qui a fait ses débuts d’actrice dans le rôle de Dolores dans “Encanto”, dit qu’elle n’est “pas surprise” que Disney n’ait pas soumis la chanson “Nous ne parlons pas de Bruno” aux Oscars parce que “Dos Oruguitas”, qui est en place pour meilleure chanson, est le “cœur et l’âme du film”. Elle ajoute : « Savions-nous que ‘Bruno’ allait devenir ce qu’il est ? Non!” Même s’il n’est pas nominé, Adassa espère pouvoir le jouer aux Oscars : « Passe-moi le micro. Je suis prêt pour la scène !

Adassa a auditionné pour Dolores avec une performance de Céline Dion“Tout seul”. Mais ensuite, elle a eu le COVID. “J’étais presque mourante”, se souvient-elle. “J’ai dit aux médecins que je voulais rentrer chez moi et mourir avec mes enfants [she and husband Gabriel Candiani have seven children]. Alors je suis rentré à la maison et j’ai écrit mon testament et j’ai tenu mes enfants du mieux que j’ai pu.

Quand on lui a proposé “Encanto”, Candiani lui a conseillé de le refuser parce qu’elle était si malade. « J’ai dit : ‘Je prends ça. Vous pouvez les rappeler et dire [them] Je ne le prends pas seulement si je suis mort », dit Adassa. Elle a eu trois semaines pour récupérer avant le début de la production : « C’était comme un miracle. C’était comme si je m’entraînais comme Rocky pour un combat. Chaque jour, c’était comme, ‘Je vais marcher de la chambre à la cuisine.’ Puis c’était, ‘Je vais marcher de la chambre à la cuisine au salon.’ C’était des pas de bébé jusqu’à ce que j’enregistre en studio. J’ai eu une excellente récupération.

En plus de la nomination de la meilleure chanson, “Encanto” a également remporté les Oscars du meilleur long métrage d’animation et de la musique originale. Inspiré par la culture et la narration colombiennes, Adassa espère que “Encanto” sera le début d’une nouvelle franchise Disney. “Je savais que cela allait changer des vies, mais je n’aurais jamais pu prédire l’impact total que cela allait avoir”, dit-elle. “Voir des gens sur TikTok et faire du cosplay ‘Encanto’ ? Les gens qui m’écrivent et me disent : “Ma fille a enfin l’impression de se voir à l’écran” ou “Mon fils se sent enfin entendu”, ça change vraiment la vie des gens.”

Jeremy O. Harris à l’ouverture de “Slave Play” du Center Theatre Group au Mark Taper Forum à Los Angeles, Californie, le 16 février 2022.
Dan Steinberg pour Variété

Jeremy O. Harris allait faire filmer son “Slave Play” nominé par Tony à la “Hamilton” de Disney Plus, mais les plans ont été annulés en raison de la pandémie. “C’était décevant parce que nous allions faire des choses passionnantes qui n’avaient jamais été faites auparavant avec un spectacle de Broadway”, m’a dit Harris lors de l’ouverture de la pièce à Los Angeles au Mark Taper Forum.

Harris dit qu’il a été approché à plusieurs reprises pour adapter l’œuvre en long métrage, mais « je ne sais pas si je suis intéressé à ce que ‘Slave Play’ soit autre chose qu’une pièce de théâtre. Je ne prévois jamais de faire un “Doubt” ou un “August: Osage County” de “Slave Play”, même si de nombreux acteurs et producteurs ont voulu le faire. Il n’est pas un grand fan des traitements de la scène à l’écran : “Je pense que j’en aime cinq et un a été réalisé en 1966 et c’était ‘Qui a peur de Virginia Woolf ?'”

Harris taquine qu’il pourrait parler à Joaquín Phoenix sur une future collaboration. “C’est mon voisin”, dit-il. “Je pense que ce serait vraiment cool.”

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Marc Schmidt

Troye Sivan plonge dans un sujet controversé avec moi dans l’émission “Just for Variété” podcast quand il dit qu’il pense que les acteurs hétéros devraient être capables, parfois, de jouer des rôles queer. Dans “Three Months” de Paramount Plus, il joue le rôle d’un lycéen gay qui pense qu’il a peut-être été exposé au VIH lors d’une aventure d’un soir. Mais Sivan dit qu’Hollywood doit travailler plus dur dans le casting d’acteurs queer : « Je dirais aux gens qui font le casting : ‘Avez-vous vraiment regardé ? Pourquoi lancez-vous le casting de cette personne ?’ » Un casting authentique peut « changer la vie de quelqu’un. Quand ils se voient à l’écran de manière réelle, cela fait une grande différence.

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Jessica Chastain et Steve Pieters assistent à la première new-yorkaise de Searchlight Picture “The Eyes of Tammy Faye” le mardi 14 septembre 2021.
Todd Williamson/Janvier Images

Jessica Chastain a enregistré un hommage à un militant de longue date LGBTQ + et du sida Steve Pieter pour la composante audio de Stories: The AIDS Monument, le prochain mémorial de West Hollywood Park honorant ceux qui sont morts du SIDA ou qui vivent avec le VIH. Dans le film “The Eyes of Tammy Faye”, nominé aux Oscars, Chastain recrée l’interview télévisée historique de 1985 de la télévangéliste Tammy Faye Bakker avec Pieters, qui avait alors reçu un diagnostic de sida, sur la chaîne de télévision chrétienne PTL qu’elle dirigeait avec son mari. Jim Baker.

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Prépare-toi pour Murray Bartlett sur “Physique”. Comme j’ai été le premier à vous le dire, la star de “The White Lotus”, nominée aux SAG Awards, rejoint Rose Byrne pour la deuxième saison de la série Apple centrée sur l’aérobic qui se déroule dans les années 1980. “Murray et Rose ont tel chimie », EP Stéphanie Laing Il me le dit lors d’un appel téléphonique du plateau. “C’était instantané. Avoir Murray ici a été une source d’inspiration.

Bartlett porte-t-il des shorts vintage ? “Peut-être,” dit Laing en riant. “Il porte définitivement des baskets très blanches.”

J’ai parlé à Laing avant la sortie de “Family Squares”, le long métrage d’ensemble qu’elle a réalisé et co-écrit sur une famille qui doit dire au revoir virtuellement à sa matriarche mourante (Juin Squibb). Le film, mettant en vedette Anne Dowd, Margo Martindale, Henri Winkler, Casey Wilson, Judy Greer, Elsie Fisher, Timothée Simons, Sam Richardson, Billy Magnussen, Scott Mac Arthur et Zoé Chao, a été réalisé entièrement à distance. “Nous avons eu un long processus de montage car nous avions 22 caméras”, explique Laing. “C’était à moitié scénarisé et à moitié rythmé d’improvisation. Je me suis dit : ‘Tout le monde se marche dessus’. Sois juste vrai.

Laing a écrit “Family Squares” il y a des années après la mort de sa grand-mère. Son manager lui a suggéré d’y jeter un autre coup d’œil après avoir dû dire au revoir à sa mère via Zoom. Bien qu’elle ne soit pas morte du COVID, elle est décédée pendant la pandémie. Laing pense maintenant qu’une adaptation non virtuelle du film pourrait être dans son avenir. “Mon rêve est de faire sortir la famille de ses cartons et de les laisser faire un voyage ensemble”, déclare Laing. “Nous avons eu ce lien qui s’est produit auquel je ne m’attendais pas dans cette période très unique de nos vies.”

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