Le directeur des programmes scolaires du musée des beaux-arts de l’Utah nommé éducateur de musée de l’année

Katie Seastrand a été embauchée par le Musée des beaux-arts de l’Utah pour voyager et enseigner dans les classes de la maternelle à la 12e année dans tout l’Utah, mais une grande partie de son travail a été repensée comme COVID-19 compliquait les choses. Samedi, Seastrand a reçu un grand honneur pour ce travail. (Ashley Fredde, KSL.com)

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SALT LAKE CITY – L’ambiguïté du sourire de Mona Lisa a été examinée par les historiens de l’art pendant des siècles. Assis parmi d’autres œuvres d’art mardi au Musée des beaux-arts de l’Utah, le sourire de Katie Seastrand ne contenait aucune ambiguïté – il était allumé alors qu’elle parlait de l’art autour d’elle.

Seastrand est le directeur des programmes scolaires et des enseignants au musée des beaux-arts de Salt Lake City. Elle peut créer des histoires captivantes et merveilleuses derrière des œuvres d’art; mais quand le sujet est passé de l’art à lui-même, ce sourire est devenu modeste.

“L’idée de travailler dans l’éducation m’a vraiment frappé – sur la façon dont nous pouvons apporter le musée et l’art aux gens de tout l’État et comment nous pouvons vraiment travailler pour trouver ces liens pour les gens. Je peux partager ma passion de l’art avec quelqu’un d’autre, afin qu’ils puissent peut-être trouver leur propre passion pour l’art », a déclaré Seastrand. “J’adore aussi parler d’art.”

Seastrand a été nommé éducateur de l’année du musée de l’Utah lors de la conférence de printemps de l’Utah Art Education Association samedi. Elle a qualifié cet honneur de “surprenant” et de “charmant” avant de se concentrer rapidement sur les enseignants avec lesquels elle travaille.

“Je me sens tellement incroyablement honoré de travailler avec des éducateurs d’art de l’Utah et juste des éducateurs de tout l’État. Cela a vraiment été une expérience incroyable”, a déclaré Seastrand.

Seastrand a été embauché en septembre 2019 pour voyager et enseigner dans les classes de la maternelle à la 12e année dans tout l’Utah. Une grande partie du travail de Seastrand a été repensée alors que COVID-19 compliquait la sensibilisation et l’engagement des musées. Immédiatement, Seastrand a cherché à répondre aux besoins des éducateurs et des étudiants.

Katie Seastrand, éducatrice de l'année au musée de l'Utah, crée des kits d'art pour les écoles de l'Utah.  Seastrand a été honoré par l'Utah Art Education Association lors de sa conférence de printemps samedi.
Katie Seastrand, éducatrice de l’année au musée de l’Utah, crée des kits d’art pour les écoles de l’Utah. Seastrand a été honoré par l’Utah Art Education Association lors de sa conférence de printemps samedi. (Photo : Musée des beaux-arts de l’Utah)

Le premier projet comprenait des kits d’art de fournitures et d’images de plusieurs œuvres d’art du musée. Les kits ont commencé lorsque les élèves du district scolaire de Granite avaient du mal à répondre aux exigences lors du tremblement de terre de 2020 dans la vallée du lac Salé et de la pandémie de COVID-19. Les trousses d’art ont été créées comme des projets faciles que les élèves pouvaient réaliser pour obtenir des crédits avec un minimum de supervision de la part des éducateurs.

Et tandis que les kits d’art ont été initialement créés pour répondre aux exigences éducatives, Seastrand pense qu’ils sont allés au-delà.

“Je pense que l’importance de la création artistique est qu’il s’agit d’avoir cette expérience. Je pense que l’art peut être très cathartique ; cela peut être un soulagement du stress ; cela peut être beaucoup de choses différentes pour différentes personnes, et en particulier les étudiants”, a déclaré Seastrand. . .

Les kits d’art « sont nés d’un besoin pour les étudiants d’avoir du matériel et des choses, mais aussi simplement de la reconnaissance que la création artistique est importante », a-t-elle déclaré.

Seastrand et ses collègues ont distribué 1 500 kits d’art aux écoles de la région de Salt Lake et au lycée Whitehorse à Montezuma Creek, dans le comté de San Juan. À partir de là, Seastrand a étendu les efforts d’apprentissage à distance du musée à cinq nouveaux programmes qui ont apporté des visites virtuelles et une éducation à plus de 6 000 étudiants et 550 enseignants dans tout l’État.


Je pense que l’importance de la création artistique est qu’il s’agit d’avoir cette expérience. Je pense que l’art peut être très cathartique ; cela peut être un soulagement du stress; cela peut être beaucoup de choses différentes pour différentes personnes, et en particulier les étudiants.

—Katie Seastrand, éducatrice de l’année au musée de l’Utah


Alors que l’apprentissage et l’exploration virtuels sont devenus une caractéristique de la pandémie, Seastrand cherchait toujours des moyens pour que les étudiants puissent s’engager physiquement dans l’art.

“Nous avons deux tableaux qui sont vraiment bons pour les visites virtuelles car l’un est très structuré et l’autre est très libre”, a déclaré Seastrand.

À partir des différentes peintures, Seastrand invite les élèves à participer à une activité structurée puis à une activité ouverte. Le contraste permet un engagement avec les étudiants à deux niveaux différents, a-t-elle déclaré. Faire ce genre d’activités est l’une de ses activités préférées.

“C’est vraiment amusant d’utiliser l’art comme cette forme d’exploration et de créativité – c’est un peu ce genre de chose où j’ai réalisé que c’était en fait un travail et que vous pouviez travailler dans votre endroit heureux.”

En dépit d’être entourée d’œuvres d’art, Seastrand a déclaré qu’elle serait la première à admettre qu’elle n’était pas une artiste incroyable. En fait, elle encourage tous ceux qui n’ont pas de formation artistique expérimentée à se sentir à l’aise dans la médiocrité.

“L’art peut vraiment avoir ce côté intimidant, là où il est censé être le plus libérateur”, a-t-elle déclaré. “Une fois que vous avez relâché la pression de créer quelque chose de beau et de parfait et prêt à être exposé, vous pouvez réellement entrer dans la véritable importance de la création artistique, qui est l’expression de soi. C’est explorer vos propres idées et sentiments à propos de quelque chose.”

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Ashley Fredde est journaliste à KSL.com et couvre l’actualité des arts, de la culture et du divertissement, ainsi que les services sociaux, les communautés minoritaires et les problèmes des femmes. Elle est diplômée de l’Université de l’Arizona avec un baccalauréat en journalisme audiovisuel.

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