Albert Ayler: Revelations: The Complete ORTF 1970 Fondations Maeght Recordings Album Review

La première nuit s’ouvre avec Ayler seul, jouant “La musique est la force de guérison de l’univers” pour donner un ton fougueux et inspiré à la soirée. La poésie parlée de Maria suit bientôt, et alors que ses vers frôlent la platitude, ce qui compte le plus tout au long Révélations est la façon dont elle le livre, avec une autorité dramatique plus émouvante que ses contributions aux albums studio d’Ayler. Cela aide que Tintweiss et Blairman ajoutent de l’électricité à ses exhortations, ce qui en fait presque un match pour les sections rythmiques antérieures d’Ayler. (Cet exploit est d’autant plus impressionnant que, comme l’écrit Tintweiss dans les notes de la pochette, les seules instructions d’Ayler étaient : « Vous commencez avec la basse et j’entre et nous nous en chargeons à partir de là. »)

Peu de temps après cet air d’ouverture, l’un des Révélations‘ la plus grande révélation émerge : Maria savait jouer du saxophone soprano, et très bien en plus. Elle l’injecte brièvement dans une version de “Masonic Inborn” (une version plus douce de Force de guérisonde la cornemuse), mais c’est sur la première improvisation que son jeu prend vraiment son envol, entrant et sortant d’Ayler comme un serpent. À partir de là, le groupe se dirige habilement à travers de nombreuses courbes, y compris la voix principale fluttery d’Ayler sur «Oh! Love of Life », le chant accrocheur de Maria sur « Heart Love », une version respectueuse du classique d’Ayler « Ghosts », et trois pièces improvisées qui mettent en valeur les courses vertigineuses d’Ayler, les bruits inhumains et les références fréquentes aux mélodies traditionnelles. Alors que le public piétine littéralement pour en savoir plus, Ayler et Maria terminent par une séquence de vocalises sans paroles aussi captivante que leurs duos de cors.

La première soirée d’Ayler à la Fondation Maeght a été mentionnée dans les journaux télévisés locaux, ce qui, selon Tintweiss, a entraîné une foule beaucoup plus nombreuse pour la deuxième émission. « L’endroit était plein à craquer », écrit-il. “Le public était extatique, juste construit.” Révélations le confirme, alors que les acclamations croissantes donnent à ce deuxième set un arc de montée d’escalier. Ceci malgré le fait que la musique est un peu plus douce que deux jours auparavant, principalement en raison de l’arrivée de Cobbs, dont le jeu de piano plus conventionnel se concentre sur la mélodie et les changements d’accords. Pourtant, Ayler reste énergique et aventureux, culminant lors d’une improvisation kaléidoscopique de 20 minutes.

Les parties les plus droites de la deuxième nuit fonctionnent également très bien. Les styles bop de Cobbs sur “Holy Family”, des années 1965 Les esprits se réjouissent, s’associe parfaitement avec le cor fluide d’Ayler, tandis que la pièce parlée de Maria “Again Comes the Rising of the Sun” est un mélange émouvant de vers inspirés du folklore. Le plus surprenant est “Thank God for Women”, un morceau accrocheur qu’Ayler espérait devenir un jour un succès pop, mais qu’il n’a jamais pu inclure dans un album studio. L’entendre chanter le titre de la chanson pendant que le groupe vamps derrière lui est passionnant. Après plus de deux heures de musique et d’applaudissements toujours plus intenses, Maria remercie le public avec effusion tandis qu’Ayler ajoute : “Je dirais quelque chose, mais je ne peux pas parler, j’ai soufflé si fort !”

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