Un nouvel espace d’art peut-il rafraîchir un centre-ville fatigué ?

Cet article fait partie de notre dernière section spéciale sur les musées, qui se concentre sur les nouveaux artistes, les nouveaux publics et les nouvelles façons de penser les expositions.


MONTICELLO, NY – Comme ses villes sœurs nichées à proximité dans les montagnes Catskill, des signes sont partout que les beaux jours culturels et économiques de ce siège du comté de Sullivan étaient loin dans le passé.

Au milieu des clins d’œil à la vie contemporaine dans le centre-ville – salons de coiffure, bar sportif, pizzeria et autres restaurants décontractés – les vitrines des bâtiments des années 1800 sont vides et les hôtels du boom de la ceinture de bortsch des années 1950 sont toujours fermés. De nombreux bâtiments ont été déclarés risques d’incendie.

Mais un nouveau musée présentant des artistes internationaux du XXIe siècle pourrait être un pas vers le rajeunissement lorsqu’il ouvrira le 21 mai dans la rue principale de la ville, Broadway.

“Les musées sont des points d’ancrage incroyablement bons pour la revitalisation des rues principales”, a déclaré John Conway, 69 ans, historien officiel du comté, qui a comparé le Broadway de la ville à un sourire qui a perdu son attrait. “Il y a des lacunes partout”, a-t-il déclaré. « Je ne veux pas être trop négatif, mais c’est vraiment une zone sinistrée. Ça va mal depuis des décennies. Mais, a-t-il ajouté, “le potentiel est là pour que ce soit à nouveau génial”.

Le nouvel espace d’art à but non lucratif est le dernier projet du prolifique artiste mexicain Bosco Sodi, basé à Brooklyn. Le nouvel espace d’art s’appelle Assembly. Pour le créer à partir de ce qui avait été autrefois un concessionnaire Buick, M. Sodi a travaillé avec l’architecte mexicain Alberto Kalach pour creuser des galeries dans le bâtiment de style hangar en briques jaunes.

L’exposition inaugurale de l’Assemblée est justement consacrée à un échange culturel, social et économique, une préoccupation artistique de longue date également évidente dans la nouvelle exposition personnelle de l’artiste, “What Goes Around Comes Around”, présentée comme une exposition collatérale officielle de la Biennale de Venise. (M. Sodi a également une exposition en cours de 30 sculptures au Dallas Museum of Art jusqu’au 10 juillet.)

“Je crois vraiment à l’échange d’informations, d’idées et de connaissances entre les êtres humains”, a déclaré M. Sodi a récemment déclaré, alors qu’il faisait le tour de l’espace de 23 000 pieds carrés. “C’est ce qui fait évoluer les sociétés.”

M. Sodi a choisi le nom Assembly pour souligner son espoir que ce sera un lieu de rassemblement et un forum pour Monticello. Assembly présentera des expositions tournantes tout au long de l’année et offrira une programmation éducative et communautaire. Il prévoit également d’ajouter un restaurant. “Pour devenir une destination, vous avez besoin d’un endroit où manger”, a-t-il déclaré avec un sourire.

M. Sodi est tombé sur l’endroit à l’automne 2020 alors qu’il fêtait son 50e anniversaire à Forestburgh, NY, où lui et sa femme, la designer Lucia Corredor, tous deux basés dans la région de Red Hook à Brooklyn, ont un pays retraite avec leurs trois adolescents et une ménagerie de chiens, de chèvres et de poulets.

M. La préoccupation de Sodi pour «l’échange» unit ses grands projets ce printemps avec son célèbre centre d’art Casa Wabi sur la côte pacifique de la province mexicaine d’Oaxaca. Fondée en 2014, du nom du concept japonais d’embrasser l’éphémère et l’imparfait et conçue par l’architecte lauréat du prix Pritzker Tadao Ando, ​​​​Casa Wabi fonctionne comme une fondation avec des studios d’art sur place, un espace d’exposition et un programme de résidence. Sous les auspices de Casa Wabi, M. Sodi exploite également un espace d’exposition appelé Santa María à Mexico et un programme de résidence artistique appelé Casa Nano à Tokyo.

L’exposition inaugurale de l’Assemblée a été organisée par Dakin Hart, conservateur principal du musée Noguchi dans le Queens, qui a travaillé avec Daniela Ferretti pour organiser M. Exposition Sodi à Venise au Palazzo Vendramin Grimani sur le Grand Canal. L’œuvre présentée à Venise vise à explorer l’histoire unique de la ville en tant que plaque tournante des échanges culturels et commerciaux mondiaux.

À Monticello, la première exposition du nouveau musée porte également sur l’échange, quoique de manière plus oblique : toutes les œuvres d’art sont sauvées de l’isolement des caisses de stockage et réintroduites dans le monde, où elles peuvent jouer leur rôle dans le marché des idées. . “Si quelqu’un croit au pouvoir de l’art comme moi, c’est très triste d’avoir ces objets puissants dans une boîte”, a déclaré M. Sodi a expliqué. L’exposition s’intitule à juste titre “Unstored”.

Le concept d’organisation de l’exposition vise à résoudre un problème qui afflige, en particulier ceux qui réalisent des œuvres à grande échelle d’artistes. “Beaucoup de choses vous reviennent dans des caisses”, comme l’a dit M. Hart l’a dit, “empilé dans chaque recoin de son studio”. ”

M. Le travail de Sodi sera présenté dans l’espace d’exposition du rez-de-chaussée, avec des œuvres de techniques mixtes dans la même veine que celles de Venise, et une série réalisée sur les sacs de jute commerciaux utilisés pour transporter les piments séchés mexicains.

Il y aura aussi des sculptures : certaines en argile ; autres en céramique, roche volcanique émaillée; et une miniversion de l’un de M. L’œuvre d’art publique la plus connue de Sodi, “Muro”, pour laquelle M. Sodi a créé le mur de 6 pieds de haut et 26 pieds de long en argile mexicaine sur la place Washington de Manhattan – puis l’a fait démonter brique par brique – au cours de la première année de la présidence de Donald J. Trump lorsque “Build Ce mur ! était devenu un chant anti-immigration et anti-mexicain lors de rassemblements à travers le pays.

Cette sélection de M. L’œuvre de Sodi sera placée sur des rochers peints par Izumi Kato et de grands pots par le célèbre céramiste Shiro Tsukimura. M. Sodi considère les deux artistes, basés principalement au Japon, comme des amis proches et des influences majeures sur son travail.

Parsemés dans l’ancienne salle d’exposition automobile, il y aura deux autres spectacles distincts. La plus vaste est une étude de la sculpture mexicaine contemporaine par M. Sodi et 16 artistes, dont Jose Dávila, Gabriela Galván, Ale de la Puente, Tania Candiani, qui a représenté le Mexique à la Biennale de Venise en 2015 ; et Mario Navarro, qui est M. Atelier Sodi et chef de projet du nouveau musée.

Seront également exposées trois œuvres à grande échelle d’un autre de M. Les amis proches de Sodi, Ugo Rondinone, né en Suisse et basé à Harlem.

“Bosco pense à tout en termes de personnes.” dit M. Cerf. “Cette première exposition est une grande carte sociale de la vie artistique de Bosco car elle reflète des personnes importantes pour lui du Mexique, du Japon et de New York.”

M. Le plan de Sodi pour une programmation toute l’année était une bonne nouvelle pour Marina Lombardi, originaire de Monticello, qui dirige Nesin Cultural Arts, un petit programme d’éducation aux arts visuels et du spectacle pour les enfants et les adolescents de la région. “Notre population triple ou quadruple en été, mais ceux d’entre nous qui vivent ici toute l’année veulent pouvoir faire des choses dans notre communauté”, a déclaré Mx. Lombardi, qui utilise des pronoms neutres.

Mx. Lombardi a déclaré que la région était devenue beaucoup plus diversifiée sur le plan ethnique ces derniers temps et a exprimé sa joie que l’Assemblée apporte un large éventail d’artistes et d’œuvres d’art du monde entier dans la communauté. Mais il sera important, ont-ils ajouté, que le nouveau musée “ne serve pas seulement les touristes” et aidera les habitants économiquement défavorisés et ceux qui ne sont pas familiers avec les musées à “se sentir comme s’ils pouvaient mettre les pieds dans un tel endroit”.

M. Sodi a déclaré que juste au moment où Casa Wabi “est apparue comme un espace qui célébrerait l’art et les communautés environnantes”, il espérait que Monticello contribuerait également à façonner son nouveau musée. « Au bout du compte, l’art c’est mieux se comprendre, la terre, les autres humains. Tous les artistes ici ont des éléments de cela dans leur travail », a-t-il déclaré.

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